miércoles, 24 de septiembre de 2008

Andrés Calamaro

El miércoles día 3 de Septiembre tuve la enorme suerte de asistir invitado al concierto que Andrés Calamaro ofreció en la Sala Razzmatazz de Barcelona con motivo de la promoción de su último álbum “La lengua popular”. Son siete las veces que he visto a Andrés Calamaro en directo y, sin duda, éste fue el mejor concierto de todos a los que he asistido por el repertorio, por la calidad y compenetración de la banda y por la excepcional forma física del propio Andrés. Quizás debería nombrar artista del mes de Septiembre a mi amiga Marta por haberme invitado, pero como no sé si tengo autorización para hablar de ella en este blog, pues voy a otorgarle el galardón a Andrés Calamaro por la magnífica actuación que nos ofreció a los barceloneses.

Cuando en 1996 Andrés Calamaro decidió romper con Los Rodríguez y retomar la carrera en solitario que había dejado aparcada en el año 1990, muchos pensábamos que el panorama musical hispano perdía a uno de sus máximos exponentes en el campo del rock. Ciertamente, con la disolución el mismo año de Héroes del Silencio y Los Rodríguez, daba la sensación de que los amantes del rock de calidad nos quedábamos un poco huérfanos de grupos de rock hispanohablante. Lo que ninguno nos imaginamos en aquel momento fue que al poco tiempo íbamos a ganar uno de los mejores artistas solistas de la historia de la música cantada en castellano.

En 1997 Calamaro debutaba en la segunda etapa de su carrera en solitario con la publicación de “Alta suciedad”, la que en mi opinión es su obra maestra. Con un estilo que bailaba entre el pop, el jazz, el funky y el rock; unas letras intensas, íntimas y comprometidas, mucho menos triviales que la mayoría de las de Los Rodríguez; y una instrumentación y producción perfectas llevadas a cabo por músicos de sesión del mejor nivel y el productor Joe Blaney; “Alta suciedad” se convertiría nada más publicarse en uno de los discos de cabecera de cualquier amante de la buena música. Temas como “Flaca”, “Loco”, “Alta suciedad”, “Media Verónica” o “Elvis está vivo” son solamente algunos de los temas que contenía este disco y que hoy en día son considerados himnos de la música hispana.

Tras una exitosa gira por España y Latinoamérica, en 1999 salía a la luz “Honestidad brutal”, un doble CD de treinta y siete canciones de estilos variados, en cuya grabación ya no intervinieron los mismos músicos que lo hicieron en su anterior LP sino los músicos que le habían acompañado en los conciertos de su anterior gira. Como temas principales del álbum se podrían destacar “Te quiero igual”, “El día de la mujer mundial”, “Los aviones” o “Paloma” entre muchos otros. La complejidad de los textos, la variedad de estilos musicales y la imperfección de la grabación sentarían precedente para lo que estaba por llegar. En las letras de “Honestidad brutal”, en los conciertos de sus giras y en sus apariciones en televisión se empezaba a advertir que algo no iba bien en la vida de Calamaro. Su estado físico cada vez más lamentable y sus declaraciones cada vez más delirantes eran muestra de ello. La gira “Honestidad brutal” daría como fruto algunos de los mejores conciertos de Andrés Calamaro y durante ella incluso llegaría a talonear a su ídolo Bob Dylan.

En el año 2000 finalmente al argentino le invadió la locura más absoluta. Este año no se le ocurrió otra cosa que recopilar las ciento siete mejores canciones propias y versiones de otros artistas de las quinientas y pico que tenía en su haber, y grabarlas con sus amigos en un estudio doméstico para publicarlas en el quíntuple disco titulado “El salmón”. Si en “Honestidad brutal” Calamaro no estaba personalmente muy fino, en “El salmón” su estado físico y emocional empezaba a ser ya preocupante, dando la sensación de estar metido en un ciclo de autodestrucción de difícil salida. Aún así, “El salmón” acabó siendo un diamante en bruto en el que, a pesar de las deficiencias técnicas de su grabación, sin duda se encuentran algunas de las mejores canciones de la carrera de Andrés Calamaro. Ejemplo de ello son temas como “El salmón”, “Tuyo siempre”, “OK, perdón”, “Crucifícame” o “Lorena” por nombrar un puñado de ellas. El disco prácticamente no fue promocionado y no generó ninguna gira ni ningún concierto, y tras su publicación Andrés Calamaro se retiraría durante algunos años de los escenarios, de los estudios de grabación y de la vida pública.

Entre el año 2000 y el 2004 Calamaro únicamente se dedicó a colaborar con otros artistas y a realizar grabaciones caseras que ofrecía de forma gratuita a través de Internet. Fue en 2004 cuando abandonó su silencio discográfico para grabar “El cantante”, un disco producido por Javier Limón en el que recopilaba algunos clásicos de la música latinoamericana y en el que también incluyó “Estadio Azteca”, “La libertad” y “Las oportunidades”, temas que ya había publicado en Internet.

En Febrero de 2005, seis años después de su último concierto, Andrés Calamaro volvía a los escenarios para realizar una mini gira por Latinoamérica y España denominada “El regreso”. En ella le acompañó la banda Bersuit Vergarabat llevando al directo los principales temas de su carrera, alguno de ellos todavía inéditos en vivo, dejando claro con su puesta en escena y su aspecto saludable que sus problemas físicos y mentales estaban más que superados y que ya estaba listo para retomar su vida de artista en activo. Esta gira generó el primer disco en directo de la discografía de Calamaro y después de ella muchos pensamos que Andrés volvería a ser el músico que nos había encandilado a finales de los noventa con su estilo ecléctico y su particular forma de hacer rock. Lamentablemente aún tuvimos que esperar un poco.

En 2006, a falta de uno fueron dos los discos que publicó Andrés Calamaro. El primero de ellos fue “Tinta roja”, un disco de versiones de clásicos del tango nuevamente producido por Javier Limón; y el segundo “El palacio de las flores”, un disco totalmente prescindible en su discografía grabado junto al compositor argentino Litto Nebbia y su banda La luz. Entre uno y otro Andrés se reencontró con Ariel Rot, su antiguo compañero de Los Rodríguez, para ofrecer una serie de conciertos por España y Argentina.

Cada vez iba siendo más la actividad musical de Calamaro después de su prolongado parón, pero no sería hasta el 2007 cuando quedaría totalmente confirmado que Andrés Calamaro había resucitado musicalmente hablando. En verano de ese año se embarca en una gira conjunta con Fito & Fitipaldis para reivindicar el rock & roll cantado en castellano. La gira se denominó “2 son multitud” y en ella Andrés daría una auténtica demostración de actitud rockera, calidad vocal y versatilidad musical, tanto en la interpretación de sus temas como en las versiones que hizo de canciones de Fito & Fitipaldis. Tras la gira fue editado un doble DVD con uno de los conciertos del tour y un CD de audio con alguno de los temas grabados en diferentes conciertos. A finales de ese mismo año, bajo la producción de su antiguo compañero de Los abuelos de la nada Cachorro López, salía a la venta “La lengua popular”, disco que todavía se encuentra promocionando. En “La lengua popular” Andrés retomó el camino que había abandonado después de “El salmón” y volvió a hacer el estilo de música que había hecho siempre, un estilo basado en la fusión del rock, la música tradicional latinoamericana, el funky y el jazz.

A día de hoy su gira de promoción está siendo todo un éxito y por ese motivo me alegro de poder declarar a Andrés artista de este mes de Septiembre en mi blog.

Página web oficial: http://www.calamaro.com

jueves, 18 de septiembre de 2008

Bunburyclub

BunburyclubEste mes de Septiembre se cumplen cinco años de la inauguración de uno de los portales musicales españoles más honestos y admirables de todos los que existen hoy en día en Internet, por eso me guastaría dedicarle el enlace del mes. Me estoy refiriendo ni más ni menos que a “Bunburyclub”: http://www.bunburyclub.com

“Bunburyclub” nació en el año 2003 siendo una más de las muchas páginas web dedicadas a Enrique Bunbury que en aquellas fechas proliferaban por Internet. Con el tiempo fue recogiendo el testigo dejado por “Bunbury News”, la que hasta entonces había sido la página web de referencia en lo que a temática bunburyana se refiere, hasta que finalmente consiguió ganarse el puesto de líder absoluto en cuanto a número de visitantes. Los seguidores de Enrique Bunbury enseguida vieron en “Bunburyclub” una fuente de información fiable y en ocasiones incluso exclusiva de todo aquello que tenía que ver con el artista aragonés.

Con el paso del tiempo “Bunburyclub” ha sabido evolucionar, dejando de ser única y exclusivamente una página web dedicada a la carrera de Enrique Bunbury en solitario para convertirse en un portal musical que también da cobertura a todo aquello que, por algún motivo u otro, rodea a Enrique Bunbury y su entorno. Cualquier artista que colabore, haya colaborado o se haya encontrado musicalmente con Enrique Bunbury a lo largo de su larga trayectoria tiene cabida en las diferentes secciones de “Bunburyclub”, por eso no es extraño encontrarse con noticias sobre Jaime Urritia, Amaral, Loquillo, Andrés Calamaro, Shuarma, Nacho Vegas, Niños del Brasil, Gonzalo Valdivia, Raphael o Pedro Andreu por nombrar sólo unos cuantos. Además, desde “Bunburyclub” también se realiza una importante labor de promoción de bandas que empiezan a despegar en el mundo de la música, se publica mensualmente un boletín informativo con toda la actualidad del mundo de la música, e incluso se realizan periódicamente una serie de recopilatorios en los que se incluyen temas de diferentes músicos en formato MP3 para ser ofrecidos de forma gratuita a todos los visitantes del portal.

No quisiera acabar este artículo sin nombrar a Jesualdo Cisneros, Juan Garrancho, Susana Almarcha y a todas las personas que, de forma totalmente desinteresada, hacen posible esta magnífica página web, y cuyo trabajo no siempre es bien reconocido por las altas esferas bunburystas. Desde aquí les transmito mis felicitaciones por estos cinco años y les deseo que ojalá vengan muchos más.

lunes, 15 de septiembre de 2008

Expo Zaragoza 2008

Entre los días 14 de Junio y 14 de Septiembre de 2008, tras ser elegida el día 16 de Diciembre de 2004 por la Oficina Internacional de Exposiciones (Bureau International des Expositions), la ciudad de Zaragoza acogió la Exposición Internacional “Expo 2008”. Las Exposiciones Internacionales se celebran durante tres meses en una superficie máxima de 25 hectáreas y abordan una temática específica. Se diferencian de las Exposiciones Universales en que, estas últimas, tienen una duración de seis meses, se celebran en recintos sin límite de superficie y tratan una temática más general. Como ejemplo claro de Exposición Universal tenemos la celebrada en Sevilla durante el año 1992. En el caso de la “Expo Zaragoza 2008”, el recito que albergó la exposición fue construido a la orilla del río Ebro, sobre los terrenos ubicados en el denominado meandro de Ranillas, y la temática elegida fue “Agua y Desarrollo Sostenible”.

Si he de ser sincero no tenía intención de asistir a la “Expo 2008” porque a mí todo esto de las exposiciones me parece simplemente una maniobra encubierta de especulación inmobiliaria, pero finalmente lo hice. El hecho de encontrarme en tierras aragonesas durante mis vacaciones, disponer de dos entradas que sus propietarios no iban a gastar, y tener un amigo en Zaragoza que no había ido todavía y que me ofrecía alojamiento en su casa, hizo que los días 26 y 28 de Agosto me animara a visitar la famosa “Expo del Agua” que tanto había dado que hablar en los últimos años. A continuación me gustaría comentar un poco por encima los aspectos más destacables de mi visita y las sensaciones que me transmitió toda la exposición en sí.



• El recinto

Lo que primero llamaba la atención cuando uno visitaba el recinto “Expo” era el propio recinto. Cualquiera que conozca un poco la ciudad sabrá que Zaragoza, arquitectónicamente hablando, es una ciudad tirando a clásica. Los edificios más emblemáticos de la capital aragonesa son edificios como la Basílica del Pilar, la Catedral de la Seo, el Teatro Principal, el Palacio de la Alfajería o incluso las murallas romanas de la antigua ciudad de Caesar Augusta, todos ellos prácticamente monumentos históricos. Llegar de repente al recinto de la “Expo” y ver construcciones como la Torre del Agua, el Pabellón Puente, el Palacio de Congresos, el Puente del Tercer Milenio, el Acuario Fluvial o el Pabellón de Aragón, todos ellos edificios ultramodernos, resulta cuanto menos chocante para los que estamos acostumbrados a visitar en Zaragoza construcciones de no menos de tres siglos de antigüedad. En general la disposición de los diferentes pabellones y la modernidad y la originalidad de edificios, plazas, avenidas y espacios, a mí personalmente fue de las cosas que más me gustaron de toda la “Expo”.



• La temática

Este puede que sea uno de los puntos más críticos de la “Expo Zaragoza 2008”. Habíamos quedado en que la temática era la de “Agua y Desarrollo Sostenible” ¿no? Pues bien, en los pabellones temáticos como “El Faro”, “Oikos”, “Ciudades de Agua”, “La Sed”, “Agua Extrema”, etc. realmente sí se tomaron en serio el tema. En sus diferentes audiovisuales y recorridos se trataban todos y cada uno de los problemas de este mundo con respecto a la escasez y el desperdicio del agua, así como los beneficios ecológicos que supone para el planeta la utilización de energías renovables.

Además de todos los pabellones destinados únicamente a divulgar y concienciar sobre el buen uso del agua, en pabellones de países como por ejemplo Holanda, Alemania, México, algunos sudamericanos o la misma España, también se esforzaron por explicar a través de sus montajes audiovisuales las medidas de ahorro de agua y la inversión de fondos en investigación llevadas a cabo por sus correspondientes gobiernos en este ámbito. Por el contrario, otros países como la mayoría de los africanos y algunos asiáticos como Vietnam, Nepal o Pakistán, le echaron un rostro impresionante al asunto y se tomaron aquello como un negocio más que como una forma de exponer sus problemas. Tanto es así que el olor a Kebhab y los puestos de venta de pulseras, collares, artesanía y requincalla de lo más vulgar a la vez que hortera, predominaban por encima de los paneles informativos o las proyecciones de diapositivas sobre sus sequías, desiertos o inundaciones de sobras conocidas por todo el mundo. Eso por no hablar de países como por ejemplo Suecia, que en su pabellón nos presentó una colección de sábanas de Ikea, un Volvo desmontado y un reno disecado no sé muy bien a cuento de qué; China, que se limitó a anunciar a bombo y platillo que la “Expo 2010” se celebra en Shangai; o Andorra, que informó al que no lo supiera que en sus montañas hay unas estaciones de esquí cojonudas. Considero que si no se tenía nada que aportar a la temática de la exposición hubiera sido preferible no ir como han hecho Estados Unidos o Gran Bretaña antes que ir a montar un chiringuito más propio de la Feria del Turismo o de cualquier mercadillo semanal que de la “Expo del Agua y el Desarrollo Sostenible”



• Los espectáculos

Además de los propios recorridos por algunos pabellones como el de Marruecos, el de Turquía o el de las Islas del Caribe, ya de por sí un espectáculo para la vista, otro de los atractivos de la “Expo” de Zaragoza fue la celebración de diversos espectáculos audiovisuales y musicales que tuvieron lugar en el recinto. Algunos de estos espectáculos estaban organizados puntualmente en las diferentes plazas y en los pabellones de algunos países, pero otros eran de carácter diario y estaban englobados dentro del programa de actos de la “Expo”. La Cabalgata del Circo del Sol con su espectáculo “El Despertar de la Serpiente”, el montaje audiovisual nocturno del “Iceberg” y la representación de “El Hombre Vertiente” fueron los tres espectáculos principales de la exposición. Lamentablemente sólo tuve ocasión de presenciar los dos primeros, ambos al aire libre, y realmente he de decir que fue de lo más atractivo que pude ver en la “Expo”. En el caso de “El Hombre Vertiente”, podría decirse que hubiera sido más fácil ver a Federico Jiménez Losantos en el pabellón de Cataluña o en el de Euskadi que tener acceso a dicho espectáculo. El aforo limitado del lugar donde tenía lugar y lo rápidamente que éste se completaba convertían la actuación en solamente apta para muy madrugadores.



• Las colas

Esto ha sido lo que ha matado a la “Expo” y lo que peor propaganda le ha hecho. Era tal el interés de la gente por entrar en pabellones como los de España, Alemania, Kuwait, Japón o el denominado “Agua Extrema”, que estos llegaban a tener colas de entre dos horas y dos horas y media de espera. Si además tenemos en cuenta que Zaragoza entre los meses de Junio y Septiembre es sinónimo de sol, nos encontrábamos ante la situación de que para entrar a ver un montaje audiovisual debíamos pagar el carísimo precio de tener que aguantar dos horas y media de pie y a pleno sol. Me va a perdonar todo el mundo pero para mí ningún montaje audiovisual, por mucho que sea en 4D, te monten en una barca o te muevan la butaca y te echen un chorro de agua a la cara simulando un Tsunami, no vale tanto la pena como para tener que esperar dos horas y media al sol y menos cuando uno tiene la intención de ver lo máximo posible de la “Expo” en únicamente dos días. Pabellones como los de Aragón, Marruecos, Argelia, Turquía, las Islas del Caribe, Holanda o Croacia prácticamente no tenían colas en sus puertas y su contenido también era interesante, así que en mi visita preferí perderme los pabellones más solicitados y ver todos los demás.



• La organización

Un diez para ella. La fácil llegada en transporte público desde cualquier punto de la ciudad, la plantilla de voluntarios y su amabilidad y predisposición a la hora de ayudar a los visitantes, el sistema de pases rápidos para determinados pabellones y espectáculos, la limpieza absoluta del recinto, la enorme cantidad de servicios de hostelería y su variedad de precios, la facilidad de acceso a los lavabos, y la posibilidad de entrar comida y bebida al recinto y por lo tanto de comer sin necesidad de gastar un duro en el recinto (sí, soy catalán), creo que han estado a la altura de las expectativas.



• Acuario Fluvial

Una de las cosas por las que realmente sí valía la pena hacer cola era el Acuario Fluvial. Por el momento, el de la “Expo Zaragoza 2008” es el acuario de agua dulce más grande de Europa, y digo es porque éste va a permanecer en Zaragoza una vez concluida la exposición. En su visita uno puede disfrutar de todo tipo de fauna animal que habita en cinco ríos de los cinco continentes del planeta. Así pues, el Ebro de Europa, el Amazonas de América, el Nilo de África, el Mekong de Asia y el Darling Murray de Oceanía, son los ríos que han exportado sus peces, cangrejos, tortugas, cocodrilos, caimanes, nutrias y serpientes a los tanques del Acuario Fluvial de la “Expo” de Zaragoza.



• Pabellón de Aragón

Cualquiera que haya visitado la “Expo Zaragoza 2008” y haya entrado en el pabellón de Aragón posiblemente pensará “Qué pocas cosas ha visto este tío para que el pabellón de Aragón sea de lo que más le ha gustado”. Reconozco que el motivo por el cual me gustó (y además me emocionó) la visita al pabellón de Aragón fue algo más sentimental que otra cosa. Además de la estructura del propio edificio que simula la forma de una cesta de mimbre, el pabellón de Aragón constaba de dos partes, una exposición fotográfica con imágenes de todos los pueblos de Aragón, y un vídeo audiovisual dirigido por Carlos Saura en el que se mostraba toda la región aragonesa vista desde el aire y el cual era proyectado en una amplia sala donde se recreaba de forma artificial la cuenca de un río. Ver los ventanales de la Ermita de La Puebla de Híjar en la exposición fotográfica y escuchar en el audiovisual el redoble de palillos y mazas y el retumbar del sonido de la Ruta del Tambor y Bombo del Bajo Aragón Histórico, a mí personalmente me movió el corazón, no tanto por el hecho ver algo que he estado viendo durante treinta años sino por estar viéndolo en una Exposición Internacional que van a ver tantos millones de personas. Es lo que tienen las cosas que se llevan tan adentro.



En mi modesta opinión, creo que esta “Expo Zaragoza 2008” ha sido más un espectáculo visual que una plataforma de concienciación social. La prueba ha estado en que los pabellones más visitados y con más inconvenientes para acceder sin previas tres horas de cola han sido aquellos en los que se ofrecía al público algo novedoso o espectacular más que los que realmente transmitían un mensaje sobre la problemática de la escasez de agua en el mundo. Pero bueno, si por lo menos sirve para que a los zaragozanos les hayan habilitado zonas hasta el momento muertas o dejadas de la mano de Dios y para poner a Zaragoza en el mapa del mundo de los Congresos, pues bienvenida sea la “Expo del Agua”. A ver cuando organizan la “Expo del Vino” y me sacaré el abono de temporada.

Página web: http://www.expozaragoza2008.es

martes, 9 de septiembre de 2008

Sultans of Swing (Dire Straits)

Las vacaciones es el periodo ideal para disfrutar de una de mis actividades preferidas que durante el resto del año me es imposible llevar a cabo. Me refiero a escuchar música sin hacer nada más. La música es mi compañera habitual de trayectos en tren, metro y autobús, y es una herramienta de trabajo imprescindible para alcanzar la concentración y poder abstraerme de las voces, conversaciones telefónicas e idioteces varias de algunos compañeros que no saben trabajar sin llamar la atención y sin reportar sus logros y dificultades a los demás; pero rara es la vez que puedo permitirme el lujo de ponerme un disco y tumbarme a escucharlo de principio a fin, disfrutando únicamente de lo que estoy escuchando. Este verano he tenido el tiempo y la oportunidad de hacerlo y ¿qué mejor material para ello que la discografía completa de Dire Straits? A principios de Agosto me hice, a un precio muy asequible, con absolutamente todos los LP’s originales de la que fue mi primera banda preferida, y con ellos este verano he recordado lo buenos que eran Mark Knopfler, John Illsley y todos los demás músicos que alguna vez formaron parte de Dire Straits.

La canción del mes de Septiembre, mes de síndrome postvacacional por excelencia, es “Sultans of Swing”, canción que muy pronto sería himno y seña de identidad de Dire Straits y que posiblemente sea mi canción preferida del grupo. Publicada en su primer álbum, “Sultans of Swing” recoge todos y cada uno de los elementos característicos de la música de Dire Straits. La voz tenue y pseudosusurrante de Mark Knopfler, las líneas de bajo claras a la vez que contundentes de John Illsley y, por supuestísimo, la particular forma limpia, melódica y en ocasiones imposible de tocar la guitarra del propio Mark, convirtieron a Dire Straits en uno de los abanderados del rock sinfónico durante la década de los 80’s. En cuanto a la letra de la canción, ésta simplemente cuenta la historia de una banda de jazz amateur denominada “Sultans of Swing” que toca en los pubs durante las noches de los viernes.

Existen infinidad de versiones en directo de este tema registradas en la discografía oficial de Dire Straits, cada una de ellas aportando nuevos matices a la anterior, pero he decidido seleccionar ésta por ser la versión original. De todas formas no quisiera dejar de recomendar a todo aquel que todavía no la haya escuchado, la versión de “Sultans of Swing” publicada en el doble LP en directo “Alchemy”.

Ficha Técnica:
· Título: Sultans of Swing
· Álbum: Dire Straits
· Año: 1978
· Intérprete: Dire Straits
· Autor: Mark Knopfler

Escucha un fragmento:


“Somos los Sultanes, somos los Sultanes del Swing”

viernes, 5 de septiembre de 2008

Pregón de las Fiestas de La Puebla de Híjar

Si en el anterior artículo recopilaba los mejores momentos del Pregón de las Fiestas de La Puebla de Híjar del 2008 en forma de fotografías, en el siguiente podéis ver el acto completo grabado en vídeo mediante una cámara fotográfica. Puede que la calidad de imagen y de audio no sea la mejor, pero sirve como recuerdo de aquellos emocionantes siete minutos.

En esta ocasión me gustaría dar las gracias a mi prima Marta por haber hecho el esfuerzo de mantener el brazo en alto durante todo el acto para poderlo registrar, a la Alcaldesa de La Puebla de Híjar Juana Barreras por sus halagos a la hora de presentarme ante todo el pueblo, a Manolo Calzada por sus lecciones de pirotecnia en el momento de encender el chupinazo y a todo el Ayuntamiento de La Puebla de Híjar por el trato recibido y por el magnífico obsequio del pergamino de recuerdo del Pregón de las Fiestas del 2008.

lunes, 1 de septiembre de 2008

Pregón de las Fiestas de La Puebla de Híjar

El pasado día 13 de Agosto tuve el gran honor de ejercer de Pregonero de las Fiestas de La Puebla de Híjar, localidad donde tengo mis raíces y por la cual siento un cariño muy especial. El Ayuntamiento de La Puebla de Híjar e Interpeñas decidieron nombrarme Pregonero de las Fiestas del 2008 por mi labor de difusión y promoción del municipio a través de Internet durante algo más de nueve años. El trato recibido y el cariño mostrado por toda la gente del Ayuntamiento y de La Puebla de Híjar en general, hicieron de ese día uno de los más inolvidables de mi vida y por el cual siempre estaré agradecido.

La foto del mes de Septiembre del blog de El Artista Multimedia nuevamente no es una sino cuatro. En ellas se recogen los momentos más importantes del acto anteriormente comentado: la lectura del pregón, el lanzamiento del chupinazo, la sesión de fotos con el grupo municipal y con las Mozas Reales, y la firma en el libro de Honor de La Puebla de Híjar.


Autor: Juan Antonio “El Chaina”.