Mundotoro

El pasado mes de Julio se llevó a cabo en el Parlament de Catalunya la aprobación del artículo 6 de la Ley de Protección de los Animales (Ley Antitaurina), la cual prohibirá las corridas de toros en dicha comunidad autónoma a partir del año 2012. La aprobación de esta Ley tuvo lugar gracias a los 68 votos a favor, 55 votos en contra y 9 abstenciones obtenidos en la votación parlamentaria. Desde el blog de El Artista Multimedia me gustaría recomendar a todos los lectores y visitantes una página web muy interesante llamada “Mundotoro”, cuya dirección es la siguiente: http://www.mundotoro.com

“Mundotoro” es un completo y bien estructurado portal donde cualquiera que lo visite podrá estar al corriente, informarse y documentarse a conciencia sobre cualquier aspecto referente al ancestral arte de la tauromaquia. Así pues, el visitante podrá consultar el calendario internacional de ferias y festejos taurinos, leer las crónicas o las noticias relacionadas con ellos y obtener toda la información sobre programas de televisión, radio, artículos de prensa y hasta datos sobre los periodistas dedicados al mundo del toro. Todo esto se complementa con una gran cantidad de vídeos con las mejores imágenes sobre la actualidad taurina.

Especialmente interesante es la sección de la web llamada “El Toreo”. En ella podemos encontrar una completísima base de datos de toreros, ganaderías, plazas, peñas taurinas, etc. de todos los países del mundo, además de una una serie de artículos divulgativos sobre el toro, su cría y el toreo en general.

No tengo ningún interes en la tauromaquia. No estoy en contra ni estoy a favor de ella ni de su prohibición. De hecho, nunca he ido a ver una corrida de toros y cuando en las fiestas de mi pueblo sueltan vaquillas nunca voy a verlas porque me aburren soberanamente. El motivo fundamental por el cual he escrito este artículo y recomiendo esta página web es, básicamente, tocar los cojones.

Mundotoro: http://www.mundotoro.com

Origen (Christopher Nolan) 2010

Escrita y dirigida por Chistopher Nolan (director de “Batman Begins”, “El Caballero Oscuro”, “El truco final” y “Memento” entre otras), “Origen” trata sobre la habilidad de Dom Cobb (Leonardo DiCaprio), un arquitecto convertido en una especie de espía y ladrón que es capaz de penetrar en el subconsciente de las personas utilizando como puerta de acceso el mundo de los sueños con el fin de obtener información, datos, conocimiento o incluso hacer cambiar el curso de determinados acontecimientos políticos o empresariales. Para acceder a las mentes ajenas, Cobb y su equipo de especialistas en diferentes áreas como la arquitectura, la química o la charlatanería, consiguen provocar lo que denominan “sueños colectivos” (sueños en los que intervienen varias personas a la vez) o “sueños en varios niveles” (sueños en los que a su vez se sueña), con los cuales logran inducir a sus vícutimas de forma inconsciente a proporcionar cierta información o hacer que estas lleven a cabo determinadas acciones una vez despiertan.

La gracia principal de la película es la confusión entre realidad y sueño que se genera en la mente de los protagonistas o incluso en la del propio espectador, llegando en algunos puntos a no quedar demasiado claro si lo que éste está viendo es la vida real de los personajes o uno de sus sueños. Además, un mundo tan complejo, abstracto e irreal como es el de los sueños, ofrece unas posibilidades ilimitadas al director en cuanto a la libre utilización de los efectos especiales. Tanto es así que lo mismo podemos ver una ciudad boca abajo que un tren circulando por la calle, que un montón de gente flotando por los pasillos de un hotel. Eso sí, todos ellos de una brillante calidad técnica.

Además de a Leonardo DiCaprio, que de ser un actor para adolescentes ha pasado a ganarse un nombre en el mundo del cine a base de buenos papeles y buenas interpretaciones como es el caso de ésta; en el amplio reparto de “Origen” tenemos ocasión de ver tanto a nuevas promesas del cine como Cillian Murphy, Joseph Gordon-Levitt o Ellen Page; como a curtidos actores de la talla de Ken Watanabe, Michael Caine, Tom Berenger o Pete Postlethwaite.

No sé si será una sensación general o si es que yo lo he querido ver así, pero por el dinamismo con el cual transcurre toda la trama, la banda sonora de Hans Zimmer y algunos de los actores que coincidieron en el reparto, a mí el estilo de “Origen” me ha recordado muchísimo al de las dos películas de Batman del mismo Chistopher Nolan.

Con la enorme repercusión mediática que está teniendo y las magníficas críticas que se está recibiendo, es más que probable que “Origen” sea nombrada película del año 2010 y que en la próxima edición de los Oscars ésta se lleve un buen puñado de ellos para casa.

La cabra tira al monte y El Artista Multimedia... a La Puebla de Híjar

Desde que salimos del vientre de nuestra madre hasta el final de nuestros días, son innumerables los lugares por los que pasamos en nuestra vida y las personas que durante toda ella tenemos ocasión de conocer. En el parvulario, en el colegio, en el instituto, en la universidad, en las comunidades de vecinos donde residimos, en las diferentes empresas en las que trabajamos, en los grupos de amigos con los que salimos, en las academias o escuelas a las que nos apuntamos, en los lugares que visitamos y en un sinfín de contextos que sería incapaz de enumerar; nos toca convivir con personas y permanecer en sitios que, en la mayoría de ocasiones, pasado un tiempo jamás volveremos ni a acordarnos de ellos.

En mi caso particular, este hecho se ha ido repitiendo por allí por donde he pasado, salvo en uno: La Puebla de Híjar. No importan los años que pasen o los acontecimientos que sucedan, porque tengo la sensación de que La Puebla de Híjar es el único lugar del universo que permanece inmutable. Habrá más o menos gente, más o menos viviendas o más o menos ambiente lúdico y festivo, pero para mí el paisaje, las calles, la naturaleza, las costumbres y la gente de La Puebla de Híjar sigue siempre igual. Gran parte de mi forma de ser, de mi forma de hablar, de mi personalidad en general y, resumiendo, de mí, se la debo a La Puebla de Híjar. No en vano allí están mis raíces y, como en ocasiones digo, un árbol sin raíces no es más que un trozo de madera. Es por ello que de vez en cuando siento la necesidad casi biológica de pasar unos días al año por aquel lugar, y este año esos días se están acercando.

Autor: Daniel, el hermano del Artista.

Tattoos & Tequila (Vince Neil) 2010

Vince Neil, el vocalista de la mítica banda angelina Mötley Crüe que uno nunca sabe si sigue en activo, si se separan definitivamente, ni la formación exacta que la compone, acaba de publicar su cuarto disco en solitario. Para sorpresa de todos y al igual que sus compañeros de banda Nikki Sixx y Tommy Lee, parece que Vince Neil también tiene sus proyectos paralelos más allá de cuajarse el cuerpo de tatuajes, rellenarse el careto de botox y ponerse de todo hasta el ojete. Si bien es cierto que Nikki Sixx (al frente de los grupos Brides of destruction y Sixx A.M.) y Tommy Lee (en Methods of Mayhem y Rock Star Supernova) no han parado de hacer cosas por su cuenta, lo único que ha hecho Vince a lo largo de su carrera fuera de Mötley Crüe han sido dos discos de estudio (“Exposed” en 1993 y “Carved in Stone” en 1995) y un disco en directo (“Live at the Whisky, one night only” en 2003). Este mismo verano acaba de salir a la luz “Tattoos & Tequila”, el nuevo disco al margen Mötley Crüe del oxigenado cantante californiano, el cual procedo a analizar sin más dilación.

Algunos por curiosidad y otros por verdadero interés y admiración, eran muchos los que estaban esperando el nuevo trabajo de Vince Neil, y más cuando antes de publicarlo éste ya llevó a cabo una gira de promoción por tierras latinoamericanas. Meses más tarde el disco salió a la venta y ¿qué nos encontramos?... Un disco compuesto por once temas de los cuales dos son nuevos y el resto versiones de otros artistas. Así es, después de quince años desde su último trabajo en solitario el tío Neil únicamente ha conseguido grabar dos temas nuevos que ni siquiera ha compuesto él y el resto son todo versiones de grupos como Cheap Trick, Sweet, Aerostmith, Sex Pistols, The Hollies, Scorpions, Credence Clearwater Revival, Elvis Presley, Elton John y ZZ Top. Vamos, que salvo Beatles, Stones y Led Zeppelin, el menda le ha pegado una fusilada general a todos los clásicos del rock and roll y se ha quedado tan ancho. Son buenos temas, todo hay que decirlo, pero vamos, que aquí lo que ha imperado ha sido la ley del mínimo esfuerzo está más que claro.

En cuanto a la calidad musical de las dos únicas canciones hasta el momento inéditas del disco, “Tattoos & Tequila” y “Another bad day”, no tengo absolutamente nada que objetar. El primero de ellos es un tema de claro corte hard rockero con ligeros toques industriales, y el segundo es una típica balada rock, ambos muy bien producidos por Marti Frederiksen y estupendamente instrumentados por Dana Strum (bajo), Jeff Blando (guitarra) y Zoltan Chaney (batería). En cuanto al resto de canciones, pues un poco lo mismo, todos han sido perfectamente ejecutados porque, la verdad sea dicha y ya sea fruto del estudio o no, Vince sigue conservando una voz magnífica con sus casi cincuenta años de edad.

Siendo justos tengo que decir que a mí me ha parecido un buen disco de hard rock americano, nada despreciable estando en pleno siglo XXI como estamos, pero un poco patillero, eso sí. No se puede estar tres lustros sin componer nada y cuando te decides únicamente conseguir hacer dos temas nuevos, pero bueno, los temas elegidos para el repertorio son buenos, así que la perrería musical de Vince Neil queda compensada.

Honky tonk women (The Rolling Stones)

Han sido muchos los artículos que he escrito dando bola y haciendo autopromoción de mi grupo musical Miércoles bien. Con Miércoles bien he conseguido cumplir el sueño que andaba buscando desde hacía muchísimos años que no era otro que tener un grupo con el que ensayar periódicamente, grabar canciones y llegar a tocar en directo. Pues bien, ahora no sólo tengo un grupo sino que tengo dos. Dos años y medio frecuentando locales de ensayo, conociendo a gente del mundo de la música y compartiendo escenarios con otros grupos de diferentes estilos me han servido, entre otras muchas cosas, para encontrar un nuevo grupo con el que dar rienda suelta mi faceta más rockera. Se trata de una banda relativamente nueva que actualmente está compuesta por Sandra, Gali, Luismi y Pi (estos tres últimos miembros activos del grupo Jack Gasolina) y que muy amablemente me han aceptado en su formación como tercer guitarrista. Por el momento simplemente nos encontramos configurando un repertorio que poder defender en directo en un futuro no muy lejano, el cual está formado básicamente por temas de Fito & Fitipaldis, Los Rodríguez, Nacha Pop, Burning, U2, Ramones o The Rolling Stones.

De estos últimos es el vídeo que adjunto a continuación. Se trata de una grabación del tema “Honkey tonk women” registrado en el año 1969 en el Madison Square Garden de Nueva York. Espero que disfrutéis de él de igual forma que disfruto yo tocando semanalmente esta canción.

Anti-Karaoke (Sala Apolo 2)

Por todos es sabido que el abanico de posibilidades ocio-culturales ofrecidas por la ciudad de Barcelona es de los más amplios y variados que uno puede encontrar a lo largo de la geografía española. No importa lo que uno busque ni el día en que lo busque porque a buen seguro lo va a encontrar. Pero si entre tanta oferta yo tuviera que destacar un evento por encima de todos los demás, por su originalidad y carácter único ese sería el Anti-Karaoke.

Celebrado cada lunes del año en la Sala Apolo 2 de Barcelona de 22:00h. a 01:00h., Anti-Karaoke podría definirse como una fiesta underground y bizarra, como una absoluta exaltación del frikismo rockero llevado a la máxima expresión. Es muy difícil describir con palabras lo que ocurre allí dentro pero, resumiendo, podríamos decir que Anti-Karaoke es un karaoke de temas clásicos de la historia del pop, del rock y del heavy metal en general, en el que cualquier asistente al evento puede subirse al escenario de la sala y cantar las canciones de una lista sobre una base musical pregrabada. Posiblemente esta breve descripción que acabo de hacer no diste mucho de la que podría haber hecho cualquier persona sobre un karaoke corriente y moliente, pero la principal diferencia con el resto de karaokes del universo es que, en Anti-Karaoke, la motivación y entrega de la gente que se sube al escenario a cantar es asombrosamente similar a las que cualquier artista reputado ofrecería en uno de sus conciertos. Pero además, la respuesta y el tratamiento que el público dá a los “cantantes” en cada una de sus interpretaciones hacen que uno tenga la sensación de estar asistiendo a un concierto de música en directo más que a un karaoke de tres al cuarto. Tanto es así que muchos de los personajes que cada semana suben al escenario (todos con sus respectivos nombres de guerra) ya son “famosos” entre el público. Es el caso de Barbarah, Lord Vader, Dani Metal, Duro de Oído, Ennio From Rome, Rocko o Fabri por nombrar únicamente a unos cuantos.

Nada de todo lo anteriormente comentado sería posible sin el inestimable papel de Rachel Arieff, una show-woman nacida en Milwaukee que, además de ser la creadora del evento, ejerce cada semana de maestra de ceremonias presentando a los participantes e interactuando con el público. No es extraño verla interpretando alguna que otra canción, parodiando a artistas de fama internacional como Axl Rose o Amy Winehouse, paseándose entre medio del público ofreciendo ganchitos a los asistentes o lanzando chorros de Jack Daniel’s entre las primeras filas; todo ello ataviada con sus plumas, sus chisteras, sus gorras de plato de charol y sus vestimentas extremas y provocativas.

Ni qué decir tiene que una imagen vale más que mil palabras, así que si un lunes por la noche estás por Barcelona y al día siguiente no tienes nada muy importante que hacer, no deberías dudar en acercarte a la sala Apolo 2 y pagar los 8 Euros de entrada (con tubo de cerveza incluido en el precio) porque no te vas a arrepentir y vas a querer repetir la experiencia.

Anti-Karaoke (Sala Apolo 2)
http://www.antikaraoke.com
C/Nou de la Rambla Nº 111
Metro: Paral•lel

A tomar por culo los formalismos

Cuando creé este blog lo hice con la intención de mantener actualizados sus contenidos de forma más o menos periódica con una serie de secciones fijas con el fin de que el público se sintiese motivado a la hora de visitarlo regularmente sabiendo lo que podría encontrar cada mes. La verdad es que durante algo más de dos años conseguí mi objetivo con bastante éxito. Además de las crónicas de algún que otro concierto al que he tenido ocasión de asistir, las reseñas de algunos discos, películas, libros o DVD’s musicales que han llegado a mi poder, y otros tipos de artículos, desde Marzo de 2007 hasta hace relativamente poco, los meses en los que han faltado secciones como “Artista del mes”, “Enlace del mes”, “Vídeo del mes”, “Canción del mes” y “Foto del mes” han sido los menos.

Desgraciada o afortunadamente (depende de cómo se mire), en la actualidad me es totalmente imposible actualizar el blog de la forma que a mí me gustaría puesto que las cosas han cambiado bastante desde el año 2007 (gracias a Dios, esto sí) y cada vez tengo menos tiempo y más obligaciones, así que he decidido romper con los formalismos y empezar a publicar artículos cuando pueda y me de la real gana, sin tener el compromiso o la presión autoimpuesta de “tener” que escribir algo fijo cada mes. No sé si a estas alturas quedará alguien ya que siga este blog, pero sinceramente me da un poco igual porque la satisfacción que me produce el opinar, escribir y rajar sobre cualquier cosa en general, esa me la llevo yo.